...Ранее подобными сборниками эта культовая британская группа 1970-х радовала регулярно, поскольку альбомы давно уже перестала выпускать. Теперь, когда она уже никогда, как известно, не соберется и спустя пятнадцать лет после выхода последней компиляции издана «The Anthology» Emerson, Lake & Palmer, можно, наконец, подвести итоги. Ну, а не соберутся вместе легендарные участники трио — Кит Эмерсон, Грег Лэйк и Карл Палмер — по той же причине, отчего не суждено выступить вместе и «Pink Floyd», и «Queen», и многим другим звездным коллективам.
Смерть одного из членов группы, как правило, разрушает и планы участников, и надежды фанатов. В данном случае это смерть в феврале нынешнего года лидера «ELP» -- клавишника Кита Эмерсона. Хотя команда ударника группы, «Carl Palmer Band», конечно, выступает (как выступала недавно «Keith Emerson Band»), и реюнионы, кажется, никто не отменял, и некоторые группы, как правило, только и делают, что время от времени для записи очередного «последнего» альбома собираются. «Yes», например, «Supertramp» или «King Crimson», и тем не менее.
И вот уже окончательно нет «ELP» — культовой, повторимся, формации прогрессив-рока, возникшей на волне моды на «аббревиатурные» группы вроде «CSN&Y». Кстати, сама она тоже вознеслась над обломками еще одной супергруппы. В частности, гитарист Грег Лэйк, музицировавший в молодости на пару с Робертом Фриппом и вошедший в его группу басистом-вокалистом, со временем ушел из этой самой, вечно разваливающейся «King Crimson».
Музыка у флагманов прогрессив-рока, конечно, сложная, те же «Картинки с выставки», например, или обработка Прокофьева, а вот наиболее нехарактерный альбом 1978 года, «Love Beach», абсолютно не похожий на фирменный «ELP», был, наверное, самым популярным в музыке их последнего периода. Может быть, оттого и не особо, повторимся, характерным для стиля группы. Ну, словно последний альбом «Led Zeppelin», если помните. «Canario» смахивает на «скоростные» треки Ричи Блэкмора времени «Rainbow»: сумасшедший темп, бешеная виртуозность, честная «ручная» работа. Да и, если быть точными, такой «вневременной» вокал, атмосфера и настрой были только у трех групп -- «ELP», «Bread» и «The Moody Blues».
По поводу следующего ветерана сцены, помнится, авансы были неслабые. Один из ведущих музыкальных критиков Америки, увидев его как-то на сцене, восхищенно воскликнул: «Я видел будущее рок-н-ролла! Его зовут...» Его имя, добавим, на этом диске с коллекцией забойных песен известно всему миру, но «Chapter and Verse» Bruce Springsteen — именно «начало истории героя», ставшего национальным символом, достоянием и вообще продолжателем всевозможных традиций Америки. В первую очередь, конечно, музыкальных, поскольку Брюс Спрингстин — это все-таки концертный исполнитель, «живой» и вполне себе самостоятельный.
Так что же на диске, спросите. Очень ранняя «Baby I», звучащая, словно древние «Driffters» (на самом деле это первая группа Брюса Спрингстина «The Castiles»), и тут же панк-номер «You Can’t Judge a Book by the Cover» в стиле вечномолодых и злобных «Ramones» (на самом деле это те же «The Castiles»). Далее путешествие в страну «американской мечты» вкупе с «американской музыкой» с обязательно дребезжащими на задах органчиками продолжается, и «He’s Guilty (The Judge Song)» — это уже, конечно, Джимми Хендрикс с запилами в его стиле, да не с его силой. И «Баллада о Джесси Джеймсе» с «Генри Боем» — это все «начало Америки» — блюз-рок, то и дело грозящий сорваться в лихую пляску в стиле кантри.
Ну хорошо, кантри-энд-вестерн.
По иронии судьбы косящий под Дилана автор неожиданно, а именно на пятом треке этой замечательной ретроспективы, также дает понять, откуда пошли корни австралийской колониальной музыки — его «Henry Boy» исполнена в манере и стиле тамошних «Counting Crows» (их золотой хит «Mr Johnes), а следующий трек «Growin’ Up», так сказать, «фонетично» это подтверждает, подмигивая транскрипцией.
И пока вы решаете отдать свое сердце какому-нибудь Джону Меленкампу, не говоря уже о Гарте Бруксе, чья стилистика напоминает последующие номера диска, как ностальгическая «4 июля», то бишь «Сэнди» (предтеча Боба Гелдофа из «Boomtown Rats»), снова возвращает нас к корням Спрингстина — Боб Дилан, Боб Дилан и еще раз Нил Янг с его «Бешеной Лошадью» (не «белой», нет, прошу не мешать шотландскую выпивку на «чертополохе» (помните оригинальную бутылочную этикетку этого сорта виски?) с чертовски хорошей американской музыкой).
Ну и, естественно, два хита, как два кита, на которых зиждется успех Спрингстина. Это треки о предназначении — «Born to Run», «Born in the U.S.A.».
А что было потом, спросите. Это, конечно же, не вошло в альбом ранних хитов Брюса Всемогущего. Далее он всплыл уже в 1990-х, бредущий по бесконечным улицам промзоны в капюшоне и с гнусавым припевом в своем клипе-хите «Streets of Philadelphia». И уже после все, наконец, срослось, и поздний Спрингстин может с упехом заменять на концертах и альбомах еще более позднего, то бишь древнего, своего кумира Боба, не побоимся этого слова, Дилана.
Ну а следующего исполнителя в середине 1980-х в одном из журналов социалистического, как известно, лагеря назвали «лохом из Дублина». И это еще в те времена, когда вышел его успешный альбом «Into the Light» (1986) с хитом всех времен и народов «The Lady in Red», после которого вышел следующий, «Flying Colours» (1988), c отличной балладой «Missing You» (#3 в британских чартах), то что же говорить о позднейшем периоде?!
Впрочем, в дальнейшем песни знаменитого ирландца звучали в «Американском психопате» и «Вышибалах», а всего их разошлось по миру в количестве сорока миллионов копий. Но популярность Криса Де Бурга в Британии была, как известно, стабильной лишь до 1995 года, когда его альбом «Beautiful Dreams» не смог подняться выше 33-го места, а следующая «Тихая революция» была явно рассчитана на периферийные музыкальные рынки, с ее излишней сентиментальностью.
Теперь вот «А Better World» Chris de Burgh — новая работа 68-летнего ветерана. И песни все те же, добрые, как глаза у дедушки Ленина: «Hope in the Human Heart», «Heart and Soul», «Homeland», «The Land of the Free». Правда, заканчивается все треком «The Soldier» -- а куда сегодня денешься без военной тематики?!
